Как будущее вламывается в наши окна: otrageniya

Это странно, но в наше прагматичное время меня окружают поклонники искусств. Даже сидящий напротив меня программист из нашей конторы временами начинает говорить цитатами из классических советских кинофильмов, а вскользь брошенная фраза о том, что я посетил местную картинную галерею (не по своей воле, конечно, а за компанию с друзьями или родственниками) всякий раз вызывает оживлённый разговор о живописи в современном мире.

Сегодня, просматривая топ Живого Журнала, наткнулся на статью местной любительницы изобразительных искусств про картину «Вечер на газобензиновом заводе» :~) и вспомнил об одном ещё не освещённом в истории эпизоде своей биографии.

В январе 2018 года, после долгих новогодних излишеств, я был как маленький карманный пекинес затащен в картинную галерею на Алеутской, где проходила выставка «Окна в Россию». К моему удивлению, название выставки отражало её содержание без всякой метафоричности — на всех картинах присутствовали окна.

Выбор центральной темы выставки казался немного странноватым и мелким, однако, похоже, окно (как и рама картины) имеет в живописи некий мистический смысл. Вроде как через раму мы проникаем во внутреннее пространство художника, а оттуда через окно — в квазиреальный мир его тогдашней жизни. Короче говоря, портал в иные времена и пространства.

Вопреки чаяниям старого программиста, ни одной картины про MS Windows на выставке не обнаружилось.

И вот что произвело наибольшее впечатление. Был там небольшой зальчик, даже не зальчик, а коротенький коридорчик между двумя зальчиками, где друг напротив друга висели две картины.

Первая картина вся такая подчёркнуто-бытовая, рисованная поклонником французских импрессионистов; пейзаже-натюрморт, заснеженные улицы, какая-то еда на подоконнике с традиционной для русских натюрмортов селёдкой.

А напротив — «через четыре года здесь будет город-сад», светлые мечты комсомольцев 30-х годов.

Пикантность картины в том, что на момент её написания не было ещё ни огромных корпусов, ни гигантских доменных печей. Всё, что видно в окне, — это виртуальная реальность, планы на будущее. Видимо, было в те годы у людей такое ощущение, что будущее прямо на глазах вламывается в их окна индустриальными монстрами.

Странно, что в интернете нет про неё ничего, кроме коротенькой реплики «ВКонтакте»: «Очень крутая, если вдуматься». А снизу добавлена загадочная фраза: «Левел-ап проекта всегда связан с левел-апом членов команды». Так и не понял, о чём это, возможно, всё о той же подготовке кадров :~).

Забавно, что при попытке найти похожую картину, «Яндекс» отыскивает вот это:

Из прочего, что отложилось в памяти.

Из классиков только одна картина Кустодиева — радует глаз жизнерадостностью и лёгким примитивизмом.

Почему-то привлекают внимание картины с небольшим налётом несовершенства — странной композицией, нарушенной перспективой, множеством подчёркнутых никогда в жизни в таком количестве не встречающихся деталей. Ну, Ботичелли, Босх если хотите. Вот, напомнило чем-то раннюю реалистическую живопись с неустоявшейся ещё техникой письма. Всё здесь прекрасно, одна беда — фейс у парня несколько дебильноватый...

А тут вообще не знаю, что сказать... Полный антишэдэвр. Ежели кто не понял, так автор в 1936 году представлял себе полёт на самолёте аэрофлота...

Подслушанные разговоры:

— Жаль, настоящая картина гораздо лучше фотографии…

— Эта мне больше всего нравится, от неё так и веет спокойствием и умиротворённостью…
— На нашу дачу похоже.
— Да.
— Только бардака гораздо меньше.
— Ха-ха-ха!